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3.9.14

Sesiones de ARTICULADORES para lxs facilitadorxs #Emprende-Cultura @tejeRedes @SomosMas @minCultura



En el marco del programa Emprende-Cultura, hemos tenido la posibilidad de materializar e implementar en nuevas metodogías los aprendizajes y descubirmientos de tejeRedes respecto a lxs emprendedorxs culturales en Colombia.

Para este proyecto diseñamos y transferimos a 25 facilitadores una Metodología para identificar emprendedorxs culturales, por medio de un taller vivencial y práctico de seis horas que abordaba al emprendedor/a desde tres temáticas claves: CLEHES, desarrollo de la idea de emprendimiento y estaciones de sostenibilidad por las que ha pasado el/la emprendedor/a.

Lxs 25 facilitadorxs realizaron un trabajo impresionante, exigente, emotivo y muy satisfactorio. Lograron llevar la metodología a 50 municipios y a 3.700 personas de dos de las comunidades más grandes en situación de vulnerabilidad: Red de víctimas del conflicto armado y Red de familias en situación de pobreza extrema. tejeRedes les acompaño vía dos sesiones de ARTICULADORES tejeRedes, en la que se hizo retroalimentación a la metodología planteada. La primera sesión se hizo virtualmente y la segunda sesión se hizo de manera presencial, en las nuevas instalaciones de nuestros aliados Somos Más.

Les compartimos algunas fotos de la segunda sesión de ARTICULADORES tejeRedes y la información de balance que compartió Somos Más en su publicación Emprende-Cultura.




19.11.13

El flow y la seducción son claves para articular comunidades en las redes de danza urbana - @mincultura Colombia


Imagen. Taller tejeRedes Junio 2013. 

La semana que recién paso, hemos mantenido una enriquecedora e inspiradora conversación con algunos de los miembros y participantes de la red de de danza urbana llamada “Breaking Red Nacional Colombia". Para conversar sobre la experiencia de levantar y conectar la comunidad en torno al Plan Nacional de Danza que apoya el Ministerio de Cultura de Colombia.

También en la sesión nos acompaño Helena Peña (ver perfil más abajo), destacada profesional y articuladora del sector de la danza en Bogota y Colombia.

A continuación les dejamos algunas notas de la reunión virtual y el vídeo con la conversación. Disfruten del proceso de este grupo.




Notas en relación a la experiencia de la red de danza urbana de Colombia. 
  • Son claves en la red los valores que se han promovido:  honestidad, cordialidad, respeto. 
  • Durante varios días se juntaran en Bogotá para fortalecer el proceso de formación de la red y participar del festival. Además se firmó el pacto de la red. minCultura participó en las jornadas y patrocinó el encuentro. Hubo disenso y consenso y se lograron construir espacios comunes.
  • Durante el encuentro se hizo énfasis en el reconocimiento entre ellos como sujetos y de sus problemáticas y proyectos. Ellos y los facilitadores tienen esa capacidad y feelling creativos, que hizo evolucionar mucho el capital social. Se logró trascender el liderazgo individual al liderazgo colectivo. El uso de las tecnologías sociales ha sido una gran ayuda en el acompañamiento al proceso.
  • Se empoderaron de sus posibilidades de conectar con lo público como gestores culturales de su región.
  • Biviana dice “que el proceso fue muy bueno, para tener la oportunidad de conocer otros puntos de vista y reconocer las diferencias de cada ciudad y su particularidad”.
  • Miguel Angel comento que “es importante el trabajo cooperativo permitiendo ver crecer y manifestar desde muchas perspectivas en donde existen fortalezas y debilidades que por medio de este proceso se irán nivelando”.
  • Juan Miguel dice “que es un proceso alentador para tener una visión más plena y nítida del futuro frente al break y lo que quieren los bboys. Queremos que pase bastante tiempo para lograr los objetivos de cada ciudad”.
  • Ingrid comento “para nosotras es abrirnos puertas a crear nuevos caminos de construcción y formación. Es poder trabajar conjuntamente por un ideal común y por que el breaking de Colombia se ha reconocido y respetado por su carácter social”.
  • Miguel Angel dice “que no solo se alimenta la red a nivel nacional, sino también a nivel local”.


Notas en relación a la experiencia de Helena Peña.
  • Helena es bailarina de contemporánea folclor, hace seis años trabaja en IDARTES en la gerencia de danza y ahora en formación con niños. También es coordinadora y asesora de los festivales de todos los géneros dancísiticos de la ciudad. Ha trabajado mucho con danza urbana dos géneros en Bogotá: BreakDance y StreetDance. 
  • Elementos que interesan y seducen a la gente del break: confianza y credibilidad. Es motivador ver resultados. Las personas se iban sumando porque sentían que si se estaba fortaleciendo el sector.
  • En Bogotá y en el sector urbano las relaciones con lo público han sido muy importantes, es un escenario de debate y conflicto, no es estático y por eso es que sigue ahí. Es importante animar las relaciones con lo público con lo privado y sobre todo con el colectivo.
  • Cada localidad en Bogotá tiene al menos un festival gestionado por los mismos bailarines con lo privado y que ahora empieza a conectarse con el IDARTES. La institución y los chicos han encontrado su propósito común de fortalecer el sector en Bogotá.
  • Miguel Angel señala “que los públicos de los eventos son personas del mismo gremio, pero lo que ellos han pensado es proyectar el break hacia la sociedad para que reconozcan lo que ellos están haciendo, su forma de aportar al mundo”.
  • En el IDARTES estan haciendo convocatoria para hacer procesos de formación en break en los colegios a primera infancia, pero han sido muy pocas las propuestas.
  • El proceso de desestigmatización del género ha sido largo y difícil. Lo han hecho desde su disciplina, desde posicionarlo en sus colegios, pero es largo.

31.10.13

Primera sesión de ARTICULADORES con la red de Danza Folclor - Plan Nacional de Danza Colombia

Ayer iniciamos el apoyo y mentoring a los articuladores del grupo de Danza Folclórica del Programa Nacional de Danza, como una segunda etapa de apoyo al proceso de fortalecimiento del trabajo en red en Colombia desarrollado por le Ministerio de Cultura. 

Esta sesión buscaba indagar sobre el estado de la red del nodo de folclor para seguir fortaleciendo temas conceptuales, metodológicos y de experiencias de trabajo en red. De esta primera sesión se concluyó (a modo de propuesta) que tras el primer acercamiento con el taller en Bogotá, resulta necesario realizar un segundo acercamiento para reforzar conceptos y sobre todo metodologías de trabajo en red, pues aunque se ha fortalecido cada red que hay dentro del país de manera individual, es clave seguir cultivando el proceso de la red de redes, a fin de que entre tod@s se organicen y coordinen pautas de trabajo y procesos. 

Para continuar con este proceso se ha acordado realizar una segunda sesión de fortalecimiento de articulación el próximo martes, donde se pretende identificar los logros y abordar los retos del trabajo en red del plan de Danza Folclórica. 

Les compartimos el video de esta primera sesión con Karina y Henry. 

11.10.13

Segunda sesión de ARTICULADORES con la red de Danza Urbana - Plan Nacional de Danza Colombia

El pasado 9 de octubre vivimos una rica sesión de ARTICULADORES, con Bernardo y Solange, facilitadores de la red de danza urbana apoyada por el Ministerio de Cultura de Colombia.

Conversamos sobre el proceso trabajado y con mayor énfasis en el proceso que viene estos próximos meses, cuando cerrarán el ejercicio de 2013 en el que Minikusuto con sus aliados ofreció un proceso de formación virtual y al tiempo la articulación de la red. El reto para este cierre es empoderar a los bboys y bgirls de este proyecto de comunidad, que aunque lleva tres años de trabajo, aun tiene mucho por construir.

Les compartimos una parte del video guardado de la sesión, ya que por problemas técnicos no quedó grabada toda la sesión.


6.8.13

La sesión ARTICULADORES de cosecha y post en el proyecto de Asociatividad y redes con el Plan Nacional de danza

El pasado miércoles 17 de julio se cerró el primer ciclo de actividades del proyecto de Asociatividad y Redes, desarrollado por tejeRedes, para el Plan Nacional de Danza del Ministerio de Cultura de Colombia.
Contamos con dos invitados externos: Javier Cevallos, director de Quito Eterno y Silvia Villar, Gestora en Tabacalera e integrante fuera del eje España. Sus experiencias fueron absolutamente enriquecedoras. Compartimos acá las notas de su participación:



Silvia Villar
  • Silvia nos cuenta su experiencia de trabajo en red con la Tabacalera de Madrid, un espacio q alberga 30 colectivos culturales. Se gestiona a través de una programación abierta con 4 pilares: cultura libre, horizontal, q se haga muestra cultural gratuita y se favorezca colaboración entre los colectivos.
  • Objetivo: generar más cultura y en más espacios.
  • Ambos colectivos trabajan en asambleas para la toma de decisiones. Los protocolos de gestión se fueron construyendo y acordando en el diálogo y el hacer.
  • Dos máximas: inteligencia colectiva y formación y datos abiertos.
  • El núcleo de personas que hacen la gestión de la Tabacalera rota cada seis meses, todos los documentos que trabajan se construyen entre todxs, son colaborativos y están abiertos. Se trabaja bajo un marco asambleario.
  • En la tabacalera cuenta con una caja común. Son una asamblea y no reciben subvención del Estado. Cada colectivo de la tabacalera genera su propio sistema de sostenibilidad. El acceso es libre.
  • la relación con el ministerio es únicamente de confianza. Puesto q todo se trabaja de manera abierta y todos los documentos se encuentran a la vista pública no hay necesidad de sentar una mesa de diálogo con el Ministerio de cultura.
  • Fuera del eje es una red de casas, que funcionan con el m no sólo es sostenible sino también rentable, puesto q la red se amplia. El objetivo es redistribuir los recursos, el poder y la riqueza de manera equitativa y justa.
  • Todo lo que se hace se comunica vía redes sociales.
  • La financiación se realiza vía donaciones
  • En el espacio se ofrecen eventos realizados por los colectivos, y gestionan ingresos para cada colectivo. No se cobra la entrada pero se prestan servicios complementarios.
  • En la tabacalera se agrupan por comisiones: Programación - Turnos - Convivencia (resolución de conflictos) - Comunicación
  • En fuera del eje hay principios y alertas donde las personas de la red no pueden caer. Ej: caer en una zona de comfort que te hace desear consumir más, si eso pasa otro miembro te hace una alerta.
  • “El trabajo por la vida y la vida por el trabajo” el beneficio personal se alcanza con el beneficio colectivo. Es un sistema distribuido donde la riqueza que se alcanza colectivamente no podrías alcanzarla individualmente.
  • Ante las instituciones nuestra postura es muy rígida. Demostramos la propia sustentabilidad y no demostramos necesidad del dinero público.

Javier Cevallos
  • Quito eterno trabaja de manera horizontal y rotativa. Un proyecto de ciudadanía, de ciudadanos para ciudadanos.
  • Equipo polifuncional, trabajan por procesos, pero buscan mejorar continuamente su modelo de trabajo, quieren rotar los roles y consolidar diferentes laboratorios: teatral, de gestión, de metodología, de recursos culturales. Con los laboratorios se pretende alimentar el lado artístico y creativo de los integrantes del equipo.
  • Segmentan sus públicos en: clientes (relaciones comerciales), beneficiarios (proyectos misionales) y aliados estratégicos (colectivos con los que se logran beneficios comunes).
  • El modelo busca la sostenibilidad en la medida que unas unidades de negocio subvencionan a otras
  • Son un grupo bastante centralizado y se articulan con otros proyectos.
  • Trabajar por consenso. Constante negociación.
  • El Buró del Centro histórico tiene 3 acuerdos: Orden, aseo y seguridad. Donde seguridad es mantener gente viviendo en el centro y no militares y embajadas o museos que en la noche son lugares muertos.
  • La ley del Tercero no interesado: Tenemos un grupo de aliados que nos ayudan a la toma de decisiones con su visión desde fuera
  • La participación implica apropiación; articular para quito eterno radica en una iteración constante, accionar y concretar. Inspirados en la metodología tejeRedes buscamos concretar las iniciativas.
  • Con el teatro nos ayudamos a visibilizar los procesos que están por detrás en QE
  • Nos parece muy importante el encadenamiento productivo, hablar de costos, cobros y pagos.
  • La información, metodología, documentos están completamente abiertos al público.
  • La tranquilidad financiera del equipo garantiza la sostenibilidad
  • A las instituciones y a las empresas se les cobra lo que vale cada servicio. Los costos se reflejan en el precio al cliente, incluyendo los costos del articulador

  • Página quito eterno: http://www.quitoeterno.org/cgi/wd

Te invitamos a ver el video completo del HangOut en este link:



Invita



Organiza

12.6.13

Sesión de ARTICULADORES para el Plan Nacional de Danza - ministerio de Cultura de Colombia


El pasado miércoles 5 de junio empezamos el proyecto de Asociatividad y Redes, desarrollado por tejeRedes, para el Ministerio de Cultura de Colombia.

Este proyecto busca evaluar y fortalecer las redes de trabajo entre las áreas de danza en las que trabaja el Grupo de danza del Ministerio: danza urbana, danza folclórica, danza contemporánea, y el Nodo de danza del Caribe.

Esta primera sesión virtual tuvo por objetivo generar comunidad y empezar a conocernos entre los participantes. En este link el video del HangOut. Cada grupo nos compartió alguno de sus logros. En esta imagen un resumen de las historias de cada grupo.

Ver espacios web de los grupos participantes:

- Danza contemporánea: Web de Urdimbre
- Nodo del Caribe: Fan page en Facebook
- Danza folclórica: Web de la red de festivales
- Danza urbana: Aula virtual de Minikusuto

El área de danza del Ministerio de Cultura también nos contó su historia con el plan Nacional de Danza. En 2009 se hicieron los encuentros regionales, espacios para el diálogo que arrojaron una inquietud general “No nos conocemos como sector”. Es así como el minCultura emprendió la tarea de identificar las organizaciones privadas de la danza del país, y ha generado espacios para el encuentro y la participación, por medio de la construcción de los documentos del sector. El Plan Nacional de Danza, se empezó a construir en 2010, y todavía se está haciendo.







El invitado tejeRedes de la sesión fue Pedro Fernández, bailarín chileno de flamenco que gracias a las redes ha logrado fortalecer su carrera profesional. Su experiencia y mensaje fueron enriquecedores para los participantes de la sesión.

 
La experiencia de Pedro respecto a las redes asociativas no había sido la mejor. Nos compartió dos experiencias en las que las ganas de hacer disminuyeron con el tiempo e hizo que él se retirara.


En la conversación reconocimos la diferencia, entre trabajar en red como artista para sacar adelante la propia carrera y trabajar en red como sector para alcanzar logros comunes, entre otros: Compartir públicos, visibilizar y circular los trabajos.

Como conclusión dos preguntas quedaron sobre la mesa:

¿Qué metodologías de trabajo en red debemos construir conjuntamente?
¿Cómo se logra sostenibilidad en los procesos asociativos?

Sobre estas cuestiones trabajaremos en el encuentro presencial CIRCO tejeRedes que se llevará a cabo en Bogotá del 26 al 29 de junio de este año.


Invita




Organiza












1.5.13

Juliana Barrero - Promotora de Emprendimiento Social Cultural desde @EmprendCultural


En esta ocasión y bajo el marco de la investigación sobre Emprendimiento Social Cultural que estamos realizando en tejeRedes, les compartimos la entrevista realizada a Juliana Barrero, Economista y experta en Industrias Creativas y Culturales, quien durante el año 2012 trabajaba con el Grupo de Emprendimiento Cultural del Ministerio de Cultura de Colombia a través del cual tejeRedes impulsó el proceso "Emprendimiento en Red"

A partir de su experiencia con el Grupo de Emprendimiento Cultural, Juliana nos compartió su visión acerca del Emprendedor Social Cultural, un tipo de emprendedor que focaliza sus proyectos en función a una comunidad, con una motivación que no radica en la producción de bienes y servicios culturales dirigidos al mercado, sino más bien a la comunidad, a la generación de un capital social. Emprendedorxs propicios a buscar el trabajo colaborativo y en Red. Un emprendedor que crea y acciona desde lo colectivo.

17.4.13

El emprendedor Social Cultural o de las ICC: Perfiles y Experiencias


Definiendo al Emprendedor Social Cultural en Red (1)

Taller tejeRedes en San Andrés Islas, Colombia. Junio 2012.

Durante el año 2012, el Ministerio de Cultura de Colombia a través del Área de Emprendimiento impulsó un proceso para apoyar a Emprendedores Culturales en fortalecer sus capacidades de trabajo en Red. Junto con otras organizaciones relacionadas con emprendedores culturales e Industrias Creativas y Culturales como PRANA, ACDI-VOCA y Somos Más, tejeRedes visitó 10 ciudades de Colombia durante los meses de mayo y agosto del 2012 para el desarrollo de 11 Talleres de Generación y Fortalecimiento de Redes para los sectores Audiovisual y de la Música en Colombia.

A partir de dichos talleres y poniendo en práctica conceptos y metodologías de trabajo en Red como mecanismos de colaboración y sistemas de trabajo en comunidades de innovación, el objetivo fue fortalecer el capital social de las organizaciones participantes -colectivos y agrupaciones culturales- fomentando procesos de asociatividad, redes y trabajo colaborativo. Asimismo, se buscó la conexión entre personas y organizaciones con intereses comunes para impulsar nuevas comunidades colaborativas o fortalecer las ya existentes para promover la innovación dentro de los principios de una economía de la abundancia. 

Alrededor de 200 personas participaron en los talleres, se identificaron y se trabajaron una treintena de proyectos en red, así como también emergieron otra veintena de líderes locales, que asistieron en diciembre del 2012 a un taller de cierre en Bogotá, donde se impulsaron y levantaron conexiones e iniciativas regionales. Tras esta experiencia, en tejeRedes descubrimos un canal como agente de cambio al cual identificamos como “emprendedor social cultural en red”. Su propósito a través de las redes y las expresiones culturales: “mejorar el mundo”. 

Como parte de la Investigación "Emprendedores Sociales Culturales o de las ICC" que se ha desarrollado a raíz de la experiencia y trabajo realizado durante el año pasado en Colombia, hemos preparado una serie de textos que publicaremos a lo largo de este mes donde pretendemos analizar varias cuestiones en torno al perfil de este agente de cambio al cual llamamos Emprendedor Social Cultural en Red, sus características y lo que lo definen como un transformador social y "artivista" en Red, las características particulares que definen sus proyectos bajo un marco social y cultural, entre muchas otras cuestiones conceptuales que analizaremos con el objeto de dejar espacio para la reflexión y conclusión. 

Del proceso "Emprendimientos en Red" desarrollado por el Ministerio de Cultura de Colombia a través del Grupo de Emprendimiento y tejeRedes, emergió con fuerza la figura de un “Emprendedor” que no sólo era “Cultural”, sino que además tenía los apellidos “Social” y en “Red”. En general, y sin haber caracterizado cada emprendedor que pasó por el proceso,observamos que la mayoría de los participantes definidos como emprendedores, eran emprendedores sociales culturales. 

El punto de partida para ser emprendedor y poner en marcha cualquier iniciativa, sea de la naturaleza que sea, es tener como cualidad base un firme compromiso y entrega por lo que se pretende realizar. Bajo este criterio, podemos concluir que cualquier persona puede ser emprendedora si tiene una vocación por generar ideas y desarrollarlas por sí misma, sin embargo, lo que diferencia al emprendedor social cultural en red es que desarrollará dicha idea sin que se vea condicionada necesariamente a factores económicos. A partir de lo anterior, podemos afirmar que el emprendimiento social cultural se encuentra definido por iniciativas de carácter social que no esperan necesariamente un retorno monetario positivo para los emprendedores, pero sí un alto valor de bienestar social. Esto último lo trataremos más en detalle en una próxima entrega en la cual analizaremos las características de dos tipos de emprendedores culturales que observamos tras las entrevistas de nuestra investigación. 

"El dinero es un aspecto importante y ciertas veces limitante en este tipo de emprendimientos sociales culturales, pero no es lo primordial". 

Partimos con esta premisa: “es natural que los emprendedores sociales empleen las expresiones culturales para incidir en una comunidad, teniendo en cuenta que la cultura es un aspecto inherente al social y viceversa”. Según Silvia Villar (@SilviaVillarVal), el emprendedor social cultural es aquel que concibe la cultura como parte de todo lo que nos rodea, como el eje de desarrollo del ser humano. 

En consecuencia, un emprendedor social cultural es:
  • Aquel que quiere cambiar el juego del sistema en el cual se está inmerso, mejorando las condiciones de quienes participamos colectivamente en él, a través de las expresiones culturales que permiten generar una vía de comunicación sencilla y directa con la comunidad para trabajar problemáticas difíciles, sin la necesidad de utilizar lenguajes complejos para crear e interactuar.

"La comunidad define y valida lo que es cultura. En general todo proceso que genere redes colaborativas desde la cultura será social".

  • Aquel que se implica en la realidad del territorio y la comunidad para generar acciones culturales, acercándose a actuaciones del desarrollo territorial, que se caracterizan por nacer desde las bases de la comunidad. Así pues, estamos ante la emergencia de una forma de desarrollar políticas públicas desde la ciudadanía.
  • Quien tiene la capacidad de persuadir y convencer a otros; a lo cual se suma la capacidad de liderazgo, puesto que debe inspirar y hacer creer a la gente. Esto es clave para movilizar a las comunidades con las que se pretende trabajar.
  • Es un investigador constante, quien antes de intervenir en una comunidad conoce a fondo el contexto de la misma, su realidad y costumbres. 
  • A quien su apellido "social", le supone contar con ciertas virtudes como la empatía, ser observador, saber escuchar y saber dar respuesta, reconocer las aptitudes de los demás, ser mediador y tener la capacidad de establecer buenas relaciones con las personas. Esto último es clave, un emprendedor social cultural, sabe rodearse, articular y colaborar en red, pues es el trabajo colaborativo en red lo que le facilitará ejecutar sus líneas de acción y proyectos.

Estas son sólo algunas de las características que definen a un emprendedor social cultural, pues existen otros aspectos de carácter más empresarial que también son importantes resaltar, los cuales trataremos en la próxima entrega, en la cual además abordaremos temas referentes a sostenibilidad y motivación de los proyectos de emprendimiento social cultural y de las ICC (tomando como base las experiencias de lxs entrevistadxs que colaboraron en nuestra investigación), para definir sus respectivas peculiaridades que nos darán pauta para ir sacando nuestras propias conclusiones en torno al Emprendedor Social Cultural en Red. 




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